ギャラリー40周年を記念して彫刻庭園に設置される主要なパブリックアート作品
オーストラリアの著名アーティスト、リンディ・リーの作品展が、オーストラリア・ナショナル・ギャラリーでの待望の新作彫刻「ウロボロス」のお披露目を記念して10月に開催される。
ナショナル・ギャラリーは、彫刻庭園に設置される、ナショナル・ギャラリーの40周年記念のために依頼されたリーの大規模な公共彫刻作品『ウロボロス』のオープンに合わせて、リンディ・リーの作品展を開催する。ウロボロス」と「リンディ・リー」と題された展覧会は、ともに2024年10月25日に一般公開される。
ナショナル・ギャラリーとの新たなパートナーシップの一環としてパリオン・グループがサポートするリンディ・リーの展覧会では、ナショナル・コレクションの作品と新作「Charred forest」が展示される。
炭化した森は、日本の保存技術である「棕櫚杉板（しゅろすぎばん）」によって黒く処理された楠の木で構成されている。貫通穴は星屑のように見え、上から落ちてきて枝の上部を貫通する。
本展で展示される作品は、祖先、精神性、環境、宇宙など、ウロボロスと同様のテーマを探求している。ウロボロスは、蛇が自分の尾を食べるという古代のイメージを模倣し、誕生と死、再生、再生と超越を参照している。来場者はウロボロスの「口」に入り、その表面にある何千もの穴によって照らされる暗闇を体験することができる。
リンディ・リーは、『ウロボロスと同様に、ナショナル・ギャラリーでの展示も観客にとって瞑想的な体験になるでしょう。
闇への光の侵入は、コスモスの循環的な性質と地球上の生命の再生能力を物語っている。炭化した森や ウロボロスに見られるこれらの穿孔は、傷や不完全性として読むこともできますが、『亀裂は光が入るところ』という古い格言は、最終的に癒し、変容、成長につながるこれらの開口部や脆弱性を物語っています」とリーは続けた。
リンディ・リー《ウロボロス》2024年（作家による解釈）、アーティスト、UAP、サリバン＋ストランプ提供、© Lindy Lee
リーの作品は、中国人の祖先とオーストラリア人の出生地との間の「実存的分裂」の感覚に由来する、アイデンティティと帰属をめぐる彼女の長年の疑問から発展してきた。
この展覧会は、オーストラリアの文化生活への貢献に対する理解を深めることを目的に、女性アーティストの作品を称えるナショナル・ギャラリーの「Know My Name」イニシアチブを発展させたものである。
パリオン・グループはまた、ナショナル・ギャラリーの2024年ガラおよび2024年10月24日にリーが行う年次講演会を支援する。1983年に初めて開催されたアニュアル・レクチャーは、美術界をリードする思想家を招き、美術と美術史の分野における新しいアイデアを紹介する。
ディレクターのニック・ミッツェビッチ博士は、『リンディ・リーの大胆さと創造性は、彼女の40年にわたる芸術家としてのキャリアを通して輝いてきた。
ナショナル・ギャラリーでの初個展と2024年度年次講演会の開催と同時に『ウロボロス』が到着したことは、オーストラリアで最も重要な現代アーティストの一人である彼女にとって、まさに記念すべき出来事です。ギャラリーは、この展覧会を可能にしてくれたパートナーのパリオン・グループの寛大な支援に大変感謝しています」。
パリオン・グループの新しいアート・プログラムの一環として、リーとパリオンは、ウロボロスの金のマケットを制作する別のプロジェクトに共同で取り組んでいる。50kg以上のABC Bullionのオーストラリア産純金で作られた「Abundance（豊かさ）」と題されたマケットは、2024年10月28日からナショナル・ギャラリーに長期貸与され、一般公開される。パリオン・アーツ・プログラムは、ファースト・ネーションズとオーストラリアのアーティストが貴金属を使った作品を制作するのを支援するものです。
パリオン・グループCEOのアンドリュー・コチニアス氏は、「ナショナル・ギャラリーとパートナーシップを組み、リンディ・リー展と2024年ガラおよび年次講演会を開催できることに感激しています。オーストラリアで最も重要な現代アーティストであるリンディ・リーとナショナル・ギャラリーのパートナーシップを開始できることは光栄であり、パリオン・アーツ・プログラム（オーストラリア国民全員が楽しめる芸術の発展を目的としたプログラム）と完璧に合致しています」。
貴金属は、何世紀にもわたって文明が芸術を創造するために使用してきました。私たちの目的は、オーストラリアのアーティストに、そうでなければ扱うことができないかもしれない貴金属にアクセスする機会を与えることで、その遺産を受け継いでもらうことです」。
ナショナル・ギャラリーとのパートナーシップが、コラボレーションを刺激し、芸術の限界を押し広げ、オーストラリアの芸術を世界的にさらに認知させることを願っています」とコチニアスは続けた。
